Trotz des nicht enden wollenden Stroms an Inhalten, der jeden Tag auf Streaming-Plattformen fließt und von denen einige für Aufsehen sorgen, ohne dass wir wirklich verstehen, warum, schaffen es bestimmte Veröffentlichungen immer, uns zu begeistern und Ungeduld zu schüren. Und auf Netflix sind einige Leute gespannt, etwas über den Film zu erfahren MörderWährend andere den letzten Stein von David Finchers Gebäude sahen, stampften sie mit den Füßen auf Das ganze Licht können wir nicht sehen. Und zwar ohne viel Aufsehen in der neuen Saison zu erregen Fremde Dinge (obwohl beide Serien denselben Showrunner, Shawn Levy, haben), hat es die neueste Ergänzung der Streaming-Plattform geschafft, sich begehrenswert zu machen. Die Anfang 2022 angekündigte Miniserie ist eigentlich eine Adaption eines der größten literarischen Erfolge der 2010er Jahre, All das Licht, das wir nicht sehen können (nach dem Originaltitel), signiert vom Amerikaner Anthony Doerr, wurde 2015 mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet und weltweit fast 6 Millionen Mal verkauft. Als Netflix den Drehbuchautor-Star Steven Knight ankündigte Peak Augenbinde, die Adaption des Buches, dass Shawn Levy die Hauptrolle übernimmt und schließlich Mark Ruffalo (Hulk) und Hugh Laurie (Dr. House) die Hauptdarsteller sein werden, diese Kombination hat etwas Interessantes. Stellen Sie sich die Vorfreude vor, wenn Sie auf „Play“ drücken, um vier Episoden zu starten …

Das ganze Licht können wir nicht sehen : Wiederaufbauarbeiten zur Inszenierung von Saint-Malo während des Zweiten Weltkriegs

Die erste große Herausforderung bei der Adaption von Anthony Doerrs Roman liegt im Kontext. Tatsächlich handelt die Geschichte von Marie-Laure LeBlanc (Aria Mia Loberti), einer blinden jungen Französin, die isoliert in Saint-Malo lebt und im Rhythmus der amerikanischen Bombenangriffe lebt. Die junge Frau floh einige Jahre zuvor mit ihrem Vater Daniel (Mark Ruffalo) aus Paris, um bei ihrem Onkel Etienne (Hugh Laurie) und seiner Schwester Madame Manec (Marion Bailey) Zuflucht zu suchen, während sie von deutschen Offizieren gesucht wurden. Doch im August 1944 war Marie-Laure allein und klammerte sich an die Hoffnungsbotschaften, die sie illegal jeden Tag im Radio überbrachte. Die Übertragung, die Werner (Louis Hofmann) betreffen wird, wurde in der Serie oft beachtet Dunkel), ein talentierter, aber rebellischer Wehrmachtsoffizier, geht direkt zu Herzen und wird die Jugend mit einem Geheimnis verbinden. Und von den ersten Minuten der Serie bis schließlich zur Befreiung der Stadt wird das erste Hindernis mit Bravour überwunden: Mit außergewöhnlicher Liebe zum Detail stellt Simon Elliott, der für das Set verantwortliche Mastermind, das von zerstörte Saint-Realistic Malo nach eine Bombe, die uns sofort in die Vergangenheit zurückversetzt. Und selbst inmitten der Trümmer, Diese Serie schafft es, eine romantische Atmosphäre aufrechtzuerhaltenfast romantisch, was eine gewisse Verbindung zum ursprünglichen literarischen Stoff herstellt.

Wie ein Déjà-vu-Gefühl

Aber die Fiktion hängt in erster Linie von ihren Charakteren ab. Und hier beginnt das Problem zu schmerzen. Durch den übermäßigen Wunsch, jede Beziehung, ob romantisch, familiär oder feindlich, zu romantisieren, Die Charaktere gewinnen nie an Tiefe oder Rohheit. Die Dialoge vermitteln inhaltlich und formal den Kern der Sache: Jeder wird mehr erwartet als der andere, mit den Umrissen hochgradig geskripteter und belauschter Liebes- oder Kriegserklärungen werden die Dialoge in einem theatralischen Ton ausgedrückt, der einen den Kontakt zum Thema verlieren lässt Realismus. Das Ziel bestand natürlich darin, den literarischen und poetischen Touch des Buches zu bewahren, aber die Fernsehessays wurden aufgrund der mangelnden Ausgewogenheit zwischen den beiden Formaten nicht verändert. Dadurch wird die Konzeption der Charaktere sehr manichäisch, ja karikativ: Die Franzosen sind sehr gutmütig, sehr mutig und bereit, ihr Leben angesichts der Eindringlinge ohne die geringste Angst zu riskieren, und die Deutschen, abgesehen von Werners Lamm, das sind alles Wölfe, die groß, böse, selbstsüchtig und todesdurstig sind. Wir können auch die Entscheidung in Frage stellen, komplett auf Englisch zu drehen und amerikanische Stars zu verwenden, anstatt Französisch und Deutsch zu verwenden, um den Realismus der Geschichte zu fördern. Der Mangel an Nuancen macht jeden Charakter zu einem Stereotyp, was eine Auseinandersetzung nahezu unmöglich macht. Mit wenigen Ausnahmen.

Aria Mia Loberti, Enthüllung der neuen Netflix-Serie

Hugh Laurie gelingt das zunächst einmal gut, dank einer Figur, die sich in nur vier Episoden weiterentwickelt und mit großer Leichtigkeit ein breites Spektrum an Emotionen erforscht, von Angst bis Liebe. Deshalb hat der gute Arzt, hier in Professor umbenannt, sein Talent nicht verloren. Dann natürlich Werner. Obwohl auch der junge Offizier unter einer echten Haarglättung leidet, ist die Reise hin und her in seine Jugend so angenehm, dass er uns sympathisch erscheint. Aber die wahre Offenbarung bleibt in der Rolle der Marie-Laure. Als Kind gespielt von Nell Sutton, dann als Erwachsener von Aria Mia Loberti, beide blind, konzentriert sie unser ganzes Interesse. Obwohl sie nur wenige Szenen hat, stürmt Nell Sutton dank ihrer für ihr junges Alter fast magnetischen Präsenz und ihrer beeindruckenden schauspielerischen Reife auf die Leinwand. Dies gilt auch für Erwachsene. Junge Studierende, die keine Spielerfahrung haben, Mia Lobertis Arie fängt jedes Mal, wenn sie auf der Leinwand erscheint, alle Lichter ein. Völlig unbeeinträchtigt von ihrer Pathologie gelang es der Schauspielerin, alle Emotionen in ihrem Gesicht und in gewisser Weise sogar in ihren Augen zu vermitteln. Ein klarer Beweis dafür, dass der Körper seine Emotionen nicht übertreiben muss, um sie effektiv zu kanalisieren. Durch die Figur Marie-Laure erhält die Idee des Lichts ihre volle Bedeutung und Bedeutung.

Das ganze Licht können wir nicht sehen : ein willkommener und tröstlicher Optimismus

Obwohl sehr ungleichmäßig, Die Serie erweist sich dennoch als gute Unterhaltung. Auch wenn die Tiefe abschreckend wirkt, dann machen die Ähnlichkeiten dieser Geschichte zu den Nachrichten der letzten Wochen sie zu einer willkommenen Fiktion mit einer optimistischen Botschaft über das Licht und die Hoffnung, die in jedem von uns schlummern. Eine universelle und humanistische Geschichte, deren Ziele sich als zeitlos erweisen.