Ein großes, helles Lehrerzimmer mit hohen Decken, Erkerfenstern, poliertem Beton und hellem Holz ist tausend Meilen von den lauten, engen Lehrerzimmern entfernt, die wir oft in Filmen und vielleicht auch im Leben sehen, und tatsächlich von diesem Raum ist ein luxuriöses Gebäude in der deutschen Stadt. Lehrerzimmer ist ein deutscher Film von Ilker Çatak, der nächste Woche um den Oscar als bester ausländischer Film konkurrieren wird. Anscheinend ist nicht nur das französische Kino von der Darstellung von Schulen besessen, nächste Woche können wir das auch sehen Tigerlinie ein malaysischer Film, der fast ausschließlich an einem Ort spielt, der für junge Mädchen gedacht ist. Die Schule ist ein Ort des Kinos, sowohl des Guten als auch des Schlechten, ein scheinbar vielfältiger Ort, der mehrere Genres erfordert: Sozialkomödie (ich spreche hier von Thomas Liltis Film mit dem Titel Ernsthafter Beruf, in dem eine kleine Gruppe von Lehrern an einer weiterführenden Schule in einem entfernten Vorort zu sehen ist); SchuljungenkomödieSegpa-Skifahren(der zweite Teil der Franchise über einen Kurs für Schüler in Schwierigkeiten, der wenige Wochen nach der Veröffentlichung noch in den Kinos läuft und unerwartete Erfolge feiert), steht auch das Drama – auf der Seite des deutschen Kinos erinnern wir uns beispielsweise an einen Film mit dem Titel WelleDie Geschichte eines Professors, der ein lebensgroßes Rollenspiel in der Hand hält, um seinen Studenten zu beweisen, dass das faschistische Regime zurückkehren kann.

Spezifität von Lehrerzimmer Der Grund dafür ist, dass es sich bei dem Film um einen Thriller handelt, der die Schule als verschlossene Tür, als Gemeinschaft und als Sammelpunkt für die gesamte Gemeinschaft nutzt, um politische Geschichten auszuprobieren. Die fast allgegenwärtige Heldin ist Carla Nowack, gespielt von Leonie Benesch, sie gibt Mathematikunterricht und auch Sportunterricht an einem Ort, an dem es seit einiger Zeit immer wieder zu Diebstählen kommt: Telefone, Stifte, Geld. Er empörte sich über die Methode des Lehrerteams, die Schüler dazu zu ermutigen, sich gegenseitig zu kritisieren, und beschloss, seine eigenen Ermittlungen durchzuführen. Er ließ seine Jacke mit der Brieftasche in der Tasche und der Handykamera seines Computers eingeschaltet im Zimmer des Lehrers liegen.

Panels und Repräsentation

Ja, die Form dieses Films ist tatsächlich ein Rädchen, angeordnet wie eine störrische Maschine, deren Rädchen Carla zu widerstehen versucht. Die Aktion beginnt in Medienres in einem Klassenzimmer, in dem zwei junge Schüler an einem Schreibtisch sitzen und von zwei Lehrern mit geteilten Rollen verhört werden, die sie aus großer Höhe dominieren, wodurch eine typische Verhörszene aus einem Kriminalfilm nachgeahmt wird und Spannungen entstehen, die sonst nicht auftreten würden. Eine Sekunde – alles oder fast alles passiert in diesem institutionellen Raum über einen Zeitraum von Tagen, in denen sich die Krise entwickelt und mit der Zeit immer komplexer wird. Da ist vielleicht etwas Akademisches drin, ohne den schlechten Humor, der zu der Katastrophe geführt hat, was angeblich recht effektiv ist.

Was den Regisseur am meisten interessiert, ist die Konzentration politischer Themen in einer kleinen, im Miniaturformat wiedergegebenen Gesellschaft: Alles geschieht in einer Gruppe von etwa zwanzig Personen, darunter Kinder und Erwachsene; Es ist wie ein Gremium, um alle Mängel, Ängste, Obsessionen der Gesellschaft und Widersprüche eines Bildungssystems mit einer fortschrittlichen Fassade, das aber in vielerlei Hinsicht archaisch funktioniert, zu verstehen.

Nach und nach verlieren wir die Handlung des Thrillers und der Film wird zu einer moralischen Fabel. Wir denken dann, dass Schulen im Kino schon immer so funktioniert haben: ein Testgelände zu schaffen, um zu testen, wie sich soziale Phänomene entwickeln – ihr Verhältnis zu Geschlecht, zu Rassismus, zu Autorität, zu Disziplin, zu Information. Schulfilme sind eine Kategorie, die über das Genre hinauszugehen scheint. Das Risiko besteht darin, dass wir nur noch das Thema und das sehen, was der Regisseur dazu sagen möchte, und nicht mehr wirklich die Besonderheiten einer Form.