PARIS: Im großen, hellen Saal des Palais d’Iéna, Sitz des Wirtschafts-, Sozial- und Umweltrats (Cese), am 4e Ausgabe der Menart-Messe und hinterlässt so die Atmosphäre des Privathauses des Hauses Cornette de Saint Cyr, in dem frühere Ausgaben von Paris stattfanden.

Vom 15. bis 17. September lädt Sie die Ausstellung moderner und zeitgenössischer Kunst und Design, die der Mena-Zone (Naher Osten und Nordafrika) gewidmet ist, dazu ein, die Werke von rund hundert Künstlern von Marokko bis Iran, über den Libanon und den Golf zu entdecken. präsentiert von 31 internationalen Galerien und 6 Kulturinstitutionen.

Dorian Dumonteil nahm zum ersten Mal an dieser Messe teil, auf Einladung von Laure d’Hauteville, Gründerin und Direktorin der Menart Fair. „Ich nutze diese großartige Gelegenheit, einige Werke von Abed al-Kadiri vor seiner ersten Einzelausstellung in Frankreich Mitte Oktober in meiner Galerie zu zeigen, um dem französischen Publikum seine Arbeit vorzustellen“, erklärte der Pariser Galerist . Letzterer behauptet, zwei der drei Zeichnungen des libanesischen Künstlers verkauft zu haben, der sich in seinem Werk mit Themen wie individueller und kollektiver Freiheit, Migration und Zugehörigkeitsgefühl auseinandersetzt.

Für den Galeristen, der sich seit 2008 für die chinesische Kunstwelt begeistert, „entwickeln sich alle geografischen Regionen im Laufe der Zeit und jeder Künstler lässt sich von seinem eigenen Leben inspirieren und entwickelt seine eigene Vision für seine Kunst.“ Daher ließ sich Abed von der „libanesischen Revolution“ von 2019 zu seinem Bild inspirieren, in dem wir den Ring (Anmerkung der Redaktion: Schauplatz verschiedener Demonstrationen im Jahr 2019) und die Einwandererstatue vor dem Hafen von Beirut erkennen.

Die Explosion im Hafen von Beirut am 4. August 2020 zerstörte die Galerie „Art on 56th“ und schickte ihren Besitzer ins Krankenhaus. Als Noha Wadi Moharram kurz davor stand, seine Türen zu schließen und zu gehen, beschloss er, seine Galerie wieder aufzubauen. „Die Hoffnung gibt uns den Mut zu bleiben und im Sommer 2021 wieder zu eröffnen“, sagte er Arabische Nachrichten auf Französisch.

Er nahm für beide teile Zeit auf der Menart Fair, kennt Laure d’Hauteville jedoch seit 2011, als sie die Beirut Art Fair in der libanesischen Hauptstadt organisierte. „Diese Ausstellung macht uns mit privaten Sammlern bekannt, insbesondere mit Stiftungen und Museen“, erklärte Noha Wadi Moharram, das die Werke von zehn Künstlern, sowohl Männern als auch Frauen, zeigt. : Wissam Beydoun, Sara Chaar, Zouhair Dabbagh, Mahmoud Hamadani (Iran), Ghylan Safadi, Reem Yassouf, Layla Dagher, Dyala Khodary, Ghada Jamal und Mohammed Omran.

„Es ist immer interessant, nach Paris zu kommen, neue Horizonte zu entdecken, es erfrischt uns und gibt uns neue Energie“, erklärt er und fährt fort: „Dies ist der Beginn von etwas Neuem, einer neuen Energie für Künstler aus dem Nahen Osten.“ Bisher waren nur wenige Künstler international anerkannt, etwa Chafic Abboud, dann Etel Adnan. „Jetzt gibt es Platz für junge Künstler“, glaubt er.

Insbesondere die libanesische Kunstwelt steht im Fokus der Ausstellung. Ein Drittel der Galeristen sind Libanesen und Cheriff Tabet von der gleichnamigen Galerie glaubt, dass es trotz der wirtschaftlichen, sozialen und finanziellen Krise, die die Cedars seit 2020 heimgesucht hat, „dem Kunstmarkt im Libanon immer noch gut geht.“ Wir brauchen uns nicht zu beschweren. Wir haben Verkäufe. Künstler arbeiten, die junge Generation beginnt aufzutauchen. Im Libanon ist das Land klein, der Kontakt ist einfach. Für einen libanesischen Künstler ist das Exil schwierig“, glaubt er.

Der Galerist präsentierte auf der Menart Fair Werke des Malers David Daoud und der im Juni 2022 verstorbenen Bildhauerin Mireille Honein, zwei libanesische Künstler, die ihr Land und Frankreich erkundeten. „Es ist wichtig, libanesische Kunst exportieren zu können“, betonte einer der beiden Teilnehmere Jahr auf der Menarat-Messe. „Wir hatten noch keine Verkäufe, aber wir verspüren großes Interesse“, jubelte Cheriff Tabet bei der Eröffnung der Ausstellung, dem neuen Standort, den er gemietet hatte.

Ihr gegenüber freut sich auch ihre Landsfrau Nadine Fayad, das Werk von Raouf Rifaï, einem Maler aus Baalbeck, in Paris im luxuriösen Ambiente des Palais d’Iéna zu präsentieren. Dies ist das erste Mal, dass der libanesische Galerist an der Menart Fair teilnimmt, nachdem er bereits 2019 an seiner älteren Schwester, der Beirut Art Fair, teilgenommen hatte.

„Mit dieser Ausstellung wollte ich zum ersten Mal nach Paris kommen“, erklärt er. „Der Palast ist sehr schön und die Veranstaltung zieht viele Menschen an.“ Darüber hinaus fand zu dieser Zeit die vom Kulturministerium geförderte Menart-Messe statt Europäischer Tag des KulturerbesEine kulturelle Veranstaltung zum Schulanfang, die Sie sich nicht entgehen lassen sollten.

Raouf Rifaïs Werk repräsentiert a Darwisch, mit seiner Tarbouche, seinem Schnurrbart, seiner traditionellen Baalbeck-Kleidung. „Ich wähle Charakter Darwisch weil es sich um eine Ausstellung handelt, die dem Nahen Osten gewidmet ist“, erklärt Nadine Fayad und erwähnt, dass die Figur viel zu Ausstellungen auf der ganzen Welt gereist ist, nach New York, Saint-Jean-Cap-Ferrat, Dubai, Kairo … Auf die Frage nach der Situation im Nahen Osten East Inmitten des libanesischen Kunstmarkts antwortete er: „Die Kunst befindet sich nicht in einer Krise, denn Menschen, die Kunst lieben, werden immer Kunst kaufen.“ Viele junge Sammler beginnen ihre Sammlungen im Libanon. Er wies auch auf die Begeisterung für libanesische Kunst hin, die immer mehr ausgestellt werde, insbesondere auf der Menart-Messe.

Sogar Pariser Galerien, die keinen besonderen Bezug zum Land der Zedern haben, zeigen Werke libanesischer Künstler. Ebenso beteiligte sich die BSL-Galerie zum ersten Mal mit Designarbeiten (auch die ersten auf der Menart Fair) von Nada Debs.

„Wir haben unsere Zusammenarbeit mit Nada Debs im März 2023 begonnen“, erklären Paul und Diane von der BSL-Galerie in Saint-Germain des Prés. „Wir haben ihn im Libanon getroffen, weil wir seine Arbeit schätzten. Und Nada hat uns dann diese Ausstellung vorgestellt.“ Diese Galerie bietet es speziell an PanzertischTisch mit Intarsien aus Amazonit, Onyx und Marmor, Preis 45.000 Euro ohne Steuern.

Die Galerie zeigt auch Werke von Charles Kalpakian aus dem Libanon und Taher Chemirik aus Algerien. „Die Gesellschaft ist ein wenig anders als sonst“, sagten Paul und Diane. „Wir haben normalerweise viele amerikanische Kunden. Hier sahen wir viele Libanesen, die sehr stolz waren, Nada Debs ausgestellt zu sehen. Auch Vertreter der algerischen Botschaft in Frankreich bewunderten die Arbeit von Taher Chemirik. Dies ermöglicht es uns, andere Kommentare und andere Meinungen abzugeben.“

Katharina Maria Raad reiste aus Berlin an, um die Arbeiten von Mahi Binedine und Hicham Benohoud aus Marokko, Ahmed Kamel aus Ägypten und Mostafa Choobtarash aus dem Iran zu zeigen. „Laure (aus Hauteville) entdeckte die Arbeit von Hicham Benohoud auf der Ausstellung 1.54, die dem afrikanischen Kontinent gewidmet war, und lud mich ein, an der Menart-Messe teilzunehmen“, sagte er. Er selbst habe sich „auf den ersten Blick“ in die Fotografien von Marokkanern verliebt, die im Macaal, dem Museum für zeitgenössische Kunst in Marrakesch, gefunden wurden, „eine Mischung aus Ironie, Gesellschaftskritik, Performance, Skulptur und Absurdität“. Auf der Menart-Messe hatte er war bereits sehr zufrieden mit den geknüpften Kontakten und der Begeisterung der Community für die regionalen Künstler aus Mena, die großes Interesse an ihm haben.

Die Menart-Messe ist bis zum 17. September im Palais d’Iéna von 11.00 bis 19.00 Uhr und diesen Freitag bis 22.00 Uhr geöffnet.