Eine große Retrospektive gewidmet Maxim Ernst (Brühl, Deutschland, 2. April 1891-Paris, 1. April 1976), deutscher Maler, Bildhauer, Philosoph und Dichter

Wir wissen nicht, ob Maxim Ernst ist der bedeutendste Maler des 20. Jahrhunderts, wie der Philosoph Claude Levi-Strauss behauptet und auch wenn er «Treten Sie dem Gemälde in den Hintern und stecken Sie der Geschichte einen Finger ins Auge», wie Man Ray 1949 sagte, um seine subversiven Anschuldigungen zu unterstreichen. Es muss eines der größten, beunruhigendsten und kostenlossten sein. Ein Surrealist, der durch die Bewegungen geht Brust. Der Sohn eines Taubstummenlehrers studierte Philosophie an der Universität Bonn, widmete sich aber seit 1912 der Kunst, die er mit seinem Freund August Macke gründete.Das Junge Rheinland” (Lins junge Rheinland).

Zwei Aufenthalte in Paris, 1914 und 1920, verbanden ihn mit der Avantgarde-Bewegung der Hauptstadt, mit Künstlern wie André Breton und Paul Eluard. Seine Sympathie für den Surrealismus, für das Unterbewusstsein sowie seine philosophischen Studien waren von Anfang an klar, wie Marcel Duchamp 1950 feststellte: «Zwischen 1918 und 1921 wurden seine Gemälde, Zeichnungen und Collagen, die die unterbewusste Welt darstellen, zu Vorläufern des Surrealismus». Ernst unterminierte das traditionelle Konzept der Malerei, das auf Form und Farbe basiert, um es durch eine breitere Vorstellung von Kreativität zu ersetzen, die in der Lage ist, das auszudrücken, was jeder – einschließlich Künstler – tief im Inneren fühlt und will. Nichts ist erlernt oder vorgegeben, sondern nur ein Impuls aus dem Unterbewusstsein, ausgedrückt durch neue Techniken wie Collage, Frottage und vieles mehr.

Von der Suche nach dem Geist, ausgegraben mit Spannung, Strenge, auf den Linien einer nonkonformistischen, nicht immer leicht zu verstehenden Welt Maxim Ernst, eine bunte, neue und aufregende Welt von außergewöhnlicher Schönheit, die an manchen Stellen an den „Bosch-Teufel“ erinnert, wie André Chastel zu Recht feststellte. Die Mailänder Ausstellung, kuratiert von Martina Mazzotta und Jürgen Pech, mit mehr als 400 Werke zwischen Gemälden, Skulpturen, Zeichnungen, CollageFotografien, Edelsteine, Bilderbücher, aus internationalen Museen, von GAM in Turin bis zur Tate Gallery in London, von der Peggy Guggenheim Collection in Venedig bis zur Arp Foundation in Berlin und vielen anderen Orten.

Die Überprüfung ist beendet Ernsts Leben und Werk siebzig Jahre, zwei Kriege, Liebe und Ehe, in vier große Perioden unterteilt in neun thematische Bereiche. In der Unterstützung entfaltet sich das Ideal Bibliothek Künstler, bestehend aus Bilderbüchern, Studienführern, Fotos, Objekten und Dokumenten. Am Eingang eines Meisterwerks, derOdipus Rex 1922, die durch frühere Erfahrungen wie De Chiricos Metaphysik, vor allem aber durch Begegnungen in Paris mit Paul und Gala Eluard, Tzara und Breton beeinflusst war. Ein kaum angedeutetes architektonisches Werk, das in keinem Verhältnis zu den darin enthaltenen Objekten steht: Finger, Walnüsse, Pfeile, Pfeifen, Nägel, Pfeile, Vögel mit der gleichen moralischen Bedeutung wie bestimmte flämische Gemälde.

Neun Messehallen

Dann neun Räume, die seine Biografie nachzeichnen. Zuerst: Kopernikanische Revolution; Innerhalb der Visionbezogen auf Jahre 1891-1921, seine Jugend in Deutschland, mit dem Ersten Weltkrieg und den dadaistischen Erfahrungen; gleich nach das Eubonne-Haus, Eros und Metamorphose sie behandeln Französische Zeit mit Rekonstruktion mit Originalfragmenten des Wohnhauses des Künstlers Haushalt ein Dreier mit Gala und Paul Éluard; sie untersuchen die Rolle von Liebe und Freundschaft in Ernsts Werk, den Aufstieg des Surrealismus, Reisen, den Zweiten Weltkrieg, seine Inhaftierung als „entarteter Künstler“ bis hin zu seinem Exil in den Vereinigten Staaten. folgende, Vier Elemente; Natur und Vision; Freude am Gestalten – Freude am Auge, geht zurück auf die Zeit in New York, 1941-1952, mit einer Liebe zu Dorothea Tanning, dem Umzug nach Sedona in Arizona, einer Faszination für Natur und Landschaften. Zuletzt, 1953-1976, Erinnerungen und Magie; Kosmos und KryptographieKünstler mit Werken aus verschiedenen Epochen zurück nach Europa zu bringen und zu zeigen, wie eine Rückkehr in die Vergangenheit selbst für dissidente Künstler wie Ernst eine Quelle der Inspiration sein kann, der endlich einen Dialog zwischen Kunst und Wissenschaft in einem neuen kosmischen Szenario herstellt.

Zu den Werken mit größerer Wirkung gehört Öl auf Leinwand mit Herd Engel von 1937, ein Bosch-würdiges surrealistisches Gemälde. Als Gernika von Picasso, inspiriert von den Gräueltaten des spanischen Bürgerkriegs: «Ich habe es nach der Niederlage der Republik gemaltwird Ernst sagen. Die zerstörerische Kraft des Krieges wird durch eine schreckliche allegorische Figur dargestellt, die die Menschheit zu vernichten droht. Wie es damals geschah.

Maxim Ernst

Mailand, Königspalast
4. Oktober 2022 – 26. Februar 2023

Herausgegeben von Martina Mazzotta und Jürgen Pech (Electa-Katalog)

Öffnungszeiten: geschlossen Montag, Dienstag, Mittwoch, Freitag, Samstag, Sonntag: 10-19:30; Donnerstag: 10-22.30
letzter Einlass eine Stunde vor Schließung.

www.palazzorealemilano.it

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