An der Küste von Ostia, dreißig Kilometer von der Stadt Rom entfernt, lag eine Leiche, die – wie spätere Ermittlungen ergaben – überfahren, geschlagen und verbrannt worden war. Giuseppe Pelosi war 17 Jahre alt und gab zu, der Urheber des Materials für das Verbrechen zu sein, das er an diesem Morgen des 2. November 1975 begangen hatte. Obwohl das Gericht es wegen einer möglichen „glänzenden Beziehung“ als einfachen Mord einstufte, gab es Spekulationen und Gerüchte darüber die beteiligten Machtzirkel begannen zu kreisen und hüllten sich ihrerseits in den Mantel des Mysteriums noch ungelöst scheinender Ereignisse. Das 53-jährige Opfer war Pier Paolo Pasolini: der berühmte und umstrittene italienische Schriftsteller und Filmemacher, der heute ein Jahrhundert alt ist.

Schriftsteller Pier Paolo Pasolini. Foto: Nationales Filmarchiv CSC.

Der Dichter, Dramatiker, Romancier, Essayist, Filmregisseur Pier Paolo Pasolini wurde am 5. März 1922 in Bologna, Italien, geboren. Schon in jungen Jahren zeigte er eine literarische Berufung, die er nie verlassen hat. Es wird gesagt, dass er im Alter von 7 Jahren begann, sein erstes Gedicht zu schreiben; und als er 19 Jahre alt war und Literatur an der Universität von Bologna studierte, hatte er bereits mehrere seiner Texte veröffentlicht.

Er wuchs in einer traditionellen und katholischen Familie auf: Seine Mutter war Lehrerin; und sein Vater, ein Leutnant in der italienischen Armee, der berühmt wurde, weil er das Leben des faschistischen Diktators Benito Mussolini gerettet hatte, bei einem Angriff, den er vereiteln konnte. Aber, Der junge Pier Paolo entwickelt sein eigenes kritisches Denken, durch das er viele der Traditionen hinterfragt, nach denen er erzogen wurde. All diese Kritiken wurden in seinen Werken formuliert, und obwohl viele von ihnen zu anerkannten Juwelen wurden, waren sie auch umstritten. Seine Haltung gegen den wilden Kapitalismus, die Konsumgesellschaft, in die sich sein Heimatland gewandelt hat, seine sexuelle Orientierung, seine Nähe zur kommunistischen Partei, seine Übertretungen zum Zeitpunkt der Gründung und sogar sein Anliegen für die Ökologie verdienen es, von bestimmten Sektoren abgelehnt zu werden. Macht und die extreme Rechte Italiens. Und in diesem Sinne begannen Spekulationen über seinen Tod, die bis heute nicht ganz klar sind.

Sein Werk: Edelsteine ​​und Kontroversen

Pasolinis erster Zugang zur Kunst war eindeutig literarisch. Zu seinen bekanntesten Büchern gehört eine Gedichtsammlung Gramsci-Asche (1957), für den er den Viareggio-Preis erhielt; Katholische Kirche Nachtigall (1958); Religion meiner Zeit (1961). Daneben schrieb er kritische Bücher und Essays, wie z Über Mundartdichtung (1947), populäre italienische gedichte (1960); Korsarenhose (1975); Lutherische Briefe (1976).

Andererseits ist Pasolini auch ein Intellektueller, der sich für darstellende Kunst und Dramaturgie interessiert. Neben seiner Tätigkeit als Autor von Werken wie z Pilade (1967), Freude (1968) Calderon (1973), 1968 schrieb er sein berühmtes Werk Manifest für das neue Theater. Dort versucht er in 33 Kernpunkten und einem Epilog, das Wort als Instrument des Denkens und der Kritik wiederzubeleben, weg vom bürgerlichen und traditionellen Theater. Ruf ihn an „Worttheater“. In diesem Sinne verteidigte er das antike Athener Drama, das, um genau zu sein, das Wort auf die Bühne brachte, und glaubte, dass es kulturelle Probleme aufdecken und als Anstoß zum Nachdenken dienen sollte. Deshalb richtet sich dieses neue Worttheater nicht an das traditionelle Bürgertum, sondern an das neue Publikum, dessen theatralischer Raum, so der Autor, nicht mehr die Bühne, sondern der Kopf sei.

Pasolini begann auch, Romane zu schreiben. Die erste, die du geschrieben hast etwas träumen (1950), erstmals 1970 in spanischer Sprache von einem venezolanischen Verlag veröffentlicht. Erst 2019 brachte der argentinische Verleger Mardulce in Übersetzung des Schriftstellers Guillermo Piro dem Leser diese Fiktion noch einmal näher, in der Stil und Themen, die Pasolini schon immer beschäftigten, bereits zu erahnen waren: „Die urbanen Bedingungen einer Jugend Menschen, die einen Platz in der Welt suchen, der Alltag der Arbeitslosigkeit und ein gewisser Hass, Zusammenstöße mit der Polizei, die Zukunft so fern und gleichzeitig erreichbar“, betont Mardulce.

Diese Probleme, zusätzlich zur ideologischen und politischen Position des Autors, plagten bestimmte Sektoren der italienischen Elite und die Probleme tauchten sofort auf. Doch weit davon entfernt, ihm Angst zu machen, hat Pasolini seine Macht tatsächlich verdoppelt. Diesmal werden sie ihre Idee nicht nur lesen, sondern auch auf der großen Leinwand sehen. In diesem Zusammenhang kommentierte der Sonderjournalist Andrés Olascoaga: „Die Explosion, die die europäische, insbesondere die italienische Filmproduktion erlebte, und die Möglichkeit, eine Geschichte zu präsentieren, die verschiedene Probleme in der Verlagswelt hervorgerufen hat, darunter Angriffe auf das Christentum und die Politiker selbst von damals , rief Pasolini an, um sich für eine neue Kunst zu interessieren: das Kino. 1961 die Premiere von Italien Bettler eine Annäherung an das marginale Rom der Mitte des 20. Jahrhunderts, die sowohl von Kritikern als auch von der Öffentlichkeit anerkannt wurde“.

Trotz des Drucks und der Ablenkungen seines Lebens gab er seine Karriere als Schriftsteller jedoch nie auf. Wie Olascoaga erklärt, gab es zum Beispiel zwei Gelegenheiten, bei denen seine Leidenschaft für das Schreiben erstickt wurde: „Die erste, auf einer Reise nach Deutschland, wo er begann, sich für kommunistisches Denken als Reaktion auf Italiens faschistische politische Kultur zu interessieren. ; und zweitens wegen des Ausbruchs des Zweiten Weltkriegs, der den Autor des Romans zur Flucht nach Casarsa zwang. Bei einer militärischen Auseinandersetzung geriet Pasolini in Gefangenschaft der deutschen Wehrmacht, konnte aber kurze Zeit später fliehen.“

Kino Pasolini

Trotz allem begann Pasolini 1961 als Filmregisseur mit Bettler, in dem er marginales Rom, soziale Verwundbarkeit, Ausgrenzung und Armut nicht ohne Ironie, Traurigkeit und kritischen Blick offenlegt. dann komm Römische Mutter (1962), ist eindeutig in die neorealistische Strömung eingebunden, in der er weiterhin all diese sozialen Bedingungen in einem fast dokumentarischen Stil und einer viel strengeren Technik demonstriert. Dieser Film wurde nach Ansicht einiger Experten zu einem der Kunstjuwelen der siebziger und sechziger Jahre, mit einer atemberaubenden Leistung von Anna Magnani: einer Oscar-prämierten italienischen Schauspielerin im Jahr 1956.

„Die nächsten beiden Arbeiten sind ein Kurzfilm, der Teil des Filmchors ist Ro.Go.Pa.G (1963) und Das Evangelium nach Matthäus (1964) stieß bei der konservativen katholischen Gemeinde in Italien auf Kritik und gemischte Gefühle. Der erste, weil es eine genau antiklerikale Satire über einen Filmemacher (gespielt vom amerikanischen Schauspieler und Regisseur Orson Welles) ist, der durch sein eigenes Kreuz geht, um die Geschichte der Kreuzigung auf die große Leinwand zu bringen, und der zweite, wird von der Zeitung gefeiert. Romano-Osservatorium als bester Film über das Leben Jesu Christi, weil er den Retter von seiner Geburt bis zu seiner Auferstehung mit Wärme und Objektivität darstellt, obwohl er sich als atheistischer Filmemacher bekennt und ohne Angst davor hat, religiöse Massen zu provozieren“, sagte Andrés Olascoaga.

Einer der denkwürdigsten Filme ist medea (1969), eine der berühmten Tragödien von Euripides, mit der Hauptrolle die große Operndiva Maria Callas. 1970 kamen Pasolini und Callas zusammen in die Stadt Mar del Plata, um für den Film zu werben. Für den Sänger ist dies sein zweiter Besuch im Land; 1949 kam sie zum ersten Mal, um am Teatro Colón zu singen.

In den siebziger Jahren kam der Anruf „Trilogie des Lebens“besteht aus Decameron (1971); Die Geschichte von Canterbury (1972); und Arabische Nacht (1974). Sie alle waren bei diversen Filmfestivals in Cannes, Berlin und Venedig präsent.

Pier Paolo Pasolini mit Maria Callas am Set von Medea. Foto: Ctza Enfilm.

Laut dem Sonderkritiker ist dies der Film Sal oder 120 Tage von Sodom (1975), der Pasolinis Karriere beendete. Er arbeitete mit ungeheurer Freiheit an der Arbeit, entfernte sich immer weiter vom Konventionellen und bewegte sich zwischen Elementen, die manche als erotisch, pornographisch und sadistisch bezeichnen würden, zutiefst provokativ. Von dort wurde gesagt, dass Italien zunehmend besorgniserregenden politischen Drohungen und Druck zum Opfer fiel.

Trotz jenes Jahres, in dem sich Pasolinis kreatives Genie auf gewalttätige, kapriziöse und erzwungene Weise herausstellte, gibt seine Arbeit den Menschen weiterhin Gesprächsstoff. In der Nacht vor seiner Ermordung führte Pasolini ein Fernsehinterview, in dem er über die Gefahren des Faschismus nachdachte. Auf der anderen Seite das Restaurant Bei Biondo Tevere es war der letzte Ort, den er vor seiner Ermordung besuchte. Er war letzte Nacht dort, zusammen mit Pelosi, der Mörderin.

Maria Callas und Pasolini bei ihrem Besuch in Argentinien (1970). Foto: Archiv der Rue Dec.

Roberto Panzironi — Sohn von Frau Pinaso nennen sie ihre Mutter, die letztes Jahr gestorben ist und die mit ihrem Mann Vincenzo im Kopf ist Bei Biondo Tevere— teilte kürzlich in einem Interview seine Erinnerungen an Pasolinis letzte Stunden in dem Restaurant mit, in das er früher ging:

„In diesen Jahren war er wirklich sehr berühmt. Er ist höflich, sehr freundlich, er spricht langsam, er gibt mir das Gefühl, dass er immer alles mit großer Aufmerksamkeit beobachtet. Er sagte oft, dass er Rom wegen der Sonne, des Wetters und der Menschen sehr mag. Es war Anfang der 70er Jahre und nicht nur Pasolini kam ins Restaurant, sondern auch andere berühmte Intellektuelle wie Alberto Moravia, Elsa Morante, Dacia Maraini, Anna Magnani oder sogar Rafael Alberti zusammen mit Dolores Ibarruri, Passionaria. Vor einigen Jahren, im Jahr 1951, wurde unser Restaurant zum Drehort von Luchino Visconti für seinen Film Wunderschön, um genau zu sein mit Anna Magnani. Meine Mutter führt ein Tagebuch und schreibt jeden Abend auf, wer dort war, das Essen… sie schreibt alles auf.“

Und über Pasolinis Lieblingsgerichte und was er an diesem tragischen Abend bestellte, kommentiert er: „Man merkt, dass er in Norditalien geboren wurde, weil er nie große Portionen Nudeln bestellt … Süditaliener essen stattdessen Riesengerichte. Er isst mit wenig Salz, er ist sehr auf seine Gesundheit bedacht. Er mag Spaghetti Knoblauch und Öldie Flunder Meuniere, der hier sehr verbreitet ist, rohe Pilze, die kaum gewürzt sind. Es war spät, gegen Mitternacht, meine Mutter hatte die Küche geputzt. zugeordnet als Knoblauch und Öl, aber nicht für ihn, sondern für Pelosi. Pasolini hat gerade ein Stück Obst und ein Bier bestellt.“

redaktionelle Nachrichten

In diesem Jahr werden laut redaktionellen Nachrichten seine verschiedenen Produktionstitel und andere über sein Leben und Werk veröffentlicht. Unter ihnen, Lieber Pier PaoloMemoirenband von Dacia Maraini; Mähren und Pasolini, zwei Gesichter des Skandals, von Renzo Paris; Neuauflage von Sterben Sie für Ideen. Das literarische Leben von Pier Paolo Pasolini, von Roberto Carnero. Natürlich wird es, wie von einigen erwartet, auch eine andere Gedichtsammlung mit Texten von Pasolini selbst und anderen ihm gewidmeten Texten geben. In diesem Sinne, hundert Jahre nach seiner Geburt, Pasolini weckt weiterhin Leidenschaft, Interesse und Neugier, die ihn von Vergessen und Schweigen fernhalten.