„Wenn wir über PIFFF sprechen, können wir uns sagen, dass es zufällig gespielt wird, mit Würfeln, nein*! PIFFF bedeutet „Paris International Fantastic Film Festival“ und es stimmt, dass ich ein bisschen Angst davor habe, dass das Publikum aus Spezialisten, „Geeks“ (ich sage das nicht abwertend) … Wir können ziemlich viel Horror sehen Filme, Gruselfilme und so weiter, während der Film THE MOUNTAIN sehr sanft war… Ich hatte Angst, dass sich das Publikum langweilen würde, aber der Film war ein großer Erfolg und gewann den Grand Prix, einen öffentlichen Preis** sowie den Ciné+ Frissons-Preis. Ich war natürlich sehr überrascht und sehr glücklich! »

„Ich kenne die Arbeit von Thomas Salvador bereits durch seinen ersten Film VINCENT N’A PAS D’ECAILLES (2014), der einen großen Einfluss auf mich hatte. Es ist eine Geschichte über jemanden, der Superheldenkräfte besitzt, aber sie ist im Dardenne-Stil gedreht, in einem sehr naturalistischen Film. Das ist eine erstaunliche Entdeckung. Im Film THE MOUNTAIN gibt es noch einmal eine weitere Entdeckung: sehr einfallsreich. Das haben wir noch in keinem anderen Film gesehen. Es war ein ganz anderes Szenario als alles, was ich je erlebt hatte. Erstens gibt es Teile des Films, die sozusagen völlig „experimentell und fantastisch“ sind, und dann ist es der sehr schöne Vorschlag einer einzigartigen Liebesgeschichte. Die Geschichte hält vom Anfang bis zum Ende zusammen, ohne dass Momente verschwendet werden. Wir waren überwältigt, aber es war so einfach. Es herrscht eine fast japanische Reinheit…“

„Meine Filme haben eine ‚objektive‘, fantastische Dimension“, sagt er. Wir sehen Dinge, die wir im Alltag nicht sehen, aber zwischen den Zeilen liegt eindeutig etwas Fantastisches im Ruf der Berge. Das erinnert Sie vielleicht an Thomas Manns THE MAGIC MOUNTAIN. Diese Liebesgeschichte hat auch etwas Fantastisches, weil meine Figur kurz davor steht, für immer zu verschwinden. Die Figur Léa (Louise Bourgoin) ist sich dessen bewusst: Sie hat Intuition, ein Gespür dafür, wo Dinge sind und wie man sie findet. Dieses Bewusstsein ist wie der Faden der Ariadne, der sie verbindet, auch wenn sich nur wenige kennen! Sie wollen sich weiterhin treffen und ihre Abenteuer fortsetzen, auch wenn sie sich ein wenig „vermissen“ und sich erst zu Beginn des Films treffen. »

„Für diesen Film wurde ich gebeten, in einer Höhe von 4.000 Metern zu drehen, und das war wirklich außergewöhnlich. Aus ökologischen Gründen haben wir uns entschieden, zu Fuß, mit der Seilbahn und nicht mit dem Helikopter zum Drehort zu gelangen. Also machten wir uns mit einer sehr kleinen Crew auf den Weg und schleppten die Ausrüstung wie auf einen Gletscher zum Drehort. Wir erlebten sehr gefährliche Dinge: Wir wurden alle mit Seilen gefesselt, weil dieser Gletscher Spalten enthalten könnte. In einer Höhe von 4000 Metern fällt das Atmen schwer. Es enthält 30 % weniger Sauerstoff. Wir mussten auf eine ganz besondere Art und Weise spielen… Es war sehr anstrengend, uns wurde schnell schwindelig… Wir litten alle unter Migräne… Es war kompliziert, die benötigte Zeit zu verlängern… Wir waren jedoch sehr konzentriert Gelingt die Sequenz, und weil wir wussten, dass es schwierig ist, zu atmen, kommen wir zur Sache! »

„Es war mir wichtig, heute einen Film zu machen, der die Realität dessen berücksichtigt, was dort passiert, mit anderen Worten: schmelzende Gletscher sind einer der größten visuellen Indikatoren der globalen Erwärmung. Das Mer de Glaces, in Chamonix gelegen und einer der größten Gletscher Europas, schmilzt jedes Jahr. Darüber hinaus sehen wir es im Film sehr deutlich und es bedarf keiner Erklärung: Es packt das gesamte Team. Sie waren erstaunt, Anzeichen für die Höhe des Gletschers in den Jahren 1990, 2000 und 2010 zu sehen und seinen aktuellen Zustand zu sehen …“